Bardzo proszę uczniów , którzy uczęszczają na zajęcia orkiestry szkolnej , aby w ramach zajęć obejrzeli w telewizji lub w internecie koncert muzyki symfonicznej , podczas którego wysłuchają dowolnego utowru symfonicznego Ludwika van Beethovena lub Edwarda Elgara (czyli kompozytorów , których utwory wykonujemy).
Podaję linki do stron z bardzo dobrymi nagraniami:
www.youtube.com/user/BerlinPhil/search?query=elgar
www.youtube.com/user/BerlinPhil/search?query=beethoven
www.filharmonia.pl/multimedia/wideo
www.youtube.com/user/NewYorkPhilharmonic/search?query=elgar
www.youtube.com/user/newYorkPhhhhhilharmonic/search?query=beethoven

Po wysłuchaniu koncertów proszę o przesłanie krótkiej notatki o programie koncertu, jego wykonawcach (solista, orkiestra, dyrygent) i swoich odzczuciach podczas słuchania. Proszę o wysłanie tych notatek przez dziennik elektroniczny do 5 kwietnia .Prosze również o ćwiczenie swoich partii utworów , które do tej pory wspólnie rozczytaliśmy na zajeciach .Do 9 kwietnia proszę o nagranie filmiku z wykonaniem swojej partii V symfonii (na oceny).sposób przesłania filmu podam w tym tygodniu.


Agata Póltorak

Muzyka renesansu
W epoce renesansu krystalizuje się system tonalny dur - moll. Rozwija się faktura polifoniczna, głównie w technice imitacyjnej. Dochodzi do zwiększenia liczby głosów: w miejsce średniowiecznego trzygłosu powstaje czterogłos /dochodzi bas/, wszystkie głosy śpiewają, co nazwano wokalizacją głosów. Komponowana była muzyka o charakterze religijnym i świeckim. Formami muzyki religijnej były msze, motety, a takżę drobniejsze opracowania jak hymny czy psalmy. Z muzyki świeckiej popularnymi formami były np. chanson i madrygał, który przyczynił się do rozwoju polifonii. W okresie renesansu zaznaczył się rozwój muzyki instrumentalnej. Powstały instrumenty: klawikord, klawesyn, organy, lutnie oraz grupa instrumentów smyczkowych. Zaszły zmiany od strony harmonicznej: poprzez podwyższenie 7 stopnia uzyskano dźwięk prowadzący. Kompozytorzy tego okresu to: Giovanni Pierluigi da Palestrina i Orlando di Lasso.

Materiały z Audycji muzycznych dla uczniów klas IV 4lcn oraz VI 6lcn : proszę wszystkich uczniów, którzy nie mają notatek w zeszycie o technikach kompozytorskich XX w, aby przepisali notatkę:

Techniki kompozytorskie  XX wieku

Dodekafonia - twórca: Arnold Schónberg; w technice tej podstawę stanowiła  seria, czyli szereg wszystkich 12 dźwięków w wyznaczonej przez kompozytora kolejności. Poszczególne dźwięki były niezależne od siebie, każdy z nich więc posiadał samodzielność. W Polsce do techniki tej nawiązywali: Henryk Mikołaj Górecki, Grażyna Bacewicz.

Punktualizm - twórca: Anton Weber; wywodzi się z dodekafonii. Muzyka punktualistyczna odnosiła się do tworzenia serii nie tylko poprzez melodykę, ale także inne elementy tworzące dzieło muzyczne: rytmikę, dynamikę, artykulację, agogikę i instrumentację. W Polsce do techniki tej nawiązywali: Henryk Mikołaj Górecki, Krzysztof Penderecki.

Brutuizm - technika polega na wyrażeniu twórczej myśli muzycznej poprzez wydobycie na plan pierwszy elementu rytmicznego danego utworu. W utworach brutuistycznych uległa powiększeniu ilość i zestaw rozmaitych instrumentów perkusyjnych. Do techniki tej nawiązywali: Igor Strawiński, George Gershwin, Wojciech Kilar.

Aleatoryzm - to technika, która oznacza wprowadzenie przez kompozytora do utworu elementów przypadkowyc. Partytura nie zawierała ścisłego zapisu nutowego wykonywanego utworu, kompozytor zakładał współtworzenia dzieła z wykonawcą bezpośrednio na estradzie. Do techniki tej nawiązywali: John Cage, Witold Lutosławski, Henryk Mikołaj Górecki.

Styl neoklasyczny - to styl nawiązujacy do tradycji mistrzów muzyki dawnej, barkowej i klasycznej. Znalazł swe odzwierciedlenie w twórczości niemal wszystkich kompozytorów XX wieku.

Szanowni Państwo, Drodzy Rodzice, Drodzy Uczniowie

Dyrektor szkoły informuje, iż zgodnie z rozporządzeniem Ministra Edukacji Narodowej z dnia 11 marca 2020r. w sprawie czasowego ograniczenia funkcjonowania jedosntek systemu oświaty w związku z zapobieganiem, przeciwdziałaniem i zwalczaniem COVID-19 (Dz.U. poz. 410 z późn. zm.) oraz rozporządzeniem Ministra Edukacji Narodowej z dnia 20 marca 2020r. w sprawie szczegółowych rozwiązań w okresie czasowego ograniczenia funkcjonowania jedostek systemu oświaty w związku z zapobieganiem, przeciwdziałaniem i zwalczaniem COVID-19 (Dz.u. poz.493):
1. Tygodniowy zakres treści nauczania ustala się na tożsamy z obowiązującą podstawą programową, szkolnym zestawem programu nauczania i tygodniowym planem zajęć. Nauczyciele - w miarę możliwości - realizują wszystkie treści programowe zgodne z podstawą programową - zatem tygodniowy zakrse treści nie zmienia się.
2. Realizacja treści programowych odbywa się poprzez:

• prowadzenie zajęć online  z wykorzystaniem aplikacji, komunikatorów i innych narzędzi,
• prowadzenie konsultacji dla uczniów w formie online lub wymiany wiadomości elektronicznych,
• udostępnienie uczniom materiałów do pracy samodzielnej i następnie monitorowanie poziomu realizacji wskazanych treści,
• zadawanie prac domowych w formie pisemnej lub wszelkich quizów i arkuszy do wypełniania online.

• obserwację postępów ucznia podczas zajęć online i konsultacji telefonicznych,
• zadawane prace domowe pisemne (ocenianiu podlegają także skany, dokumenty print screen i inne),
• odpowiedź ustną uczniów w trakcie zajęć online i konsultacji,
• zadania w formie quizów, arkuszy i innego typu narzędzi dostępnych na platformach inernetowych.

KLASA V 6lcn gr C
1. Gama E-dur naturalna, triada harmoniczna w E-dur - śpiewanie nazwami literowymi, utrwalenie.
     Utworzenie gamy E-dur harmonicznej - zapis na pieciolinii, spiewanie nazwami literowymi.
2. Czytanie nut głosem w E-dur (Nowy solfeż ćw. 556) - utrwalenie.
3. Grupy szesnastkowe w taktach ćwierćnutowych: 2/4, 3/4, 4/4 , pauza szesnastkowa - ćw. rytmiczne 9Nowy solfeż ćw. 25, 26,27) - utrwalanie.

KLASA VI 6lcn gr C i KLASA IV 4lcn gr E
1. Czytanie nut głosem- ćw. solfezowe, realizacja w. rytmicznych do ustnego sprawdzianu końcowego.
2. Gama Des-dur naturalna i hanrmoniczna, triada harmoniczna w Des-dur - śpiewanie nazwami literowymi, utrwalenie.
3. III kadencja w tonacjach durowych do pieciu zanków przykluczowych - gra na fortepianie.

KLASA I 4lcn gr E
1. Gama a-moll eolska, harmoniczna, triada harmoniczna w a-moll - śpiewanie nazwami literowymi.
2. Czytanie nut głosem ćw. solfezowe w a-moll eolskiej i harmonicznej nazwami literowymi (Nowy solfeż ćw. 80, 81, 88)
3. Tworzenie trójdxwieków durowych i molowych od podanego dźwieku - zapis na pięciolinii / od c, d, e, f, g, a, h